Lego Serious Play como un método visual evaluador de prácticas educativas vinculadas al arte contemporáneo.

  1. Miriam Peña-Zabala 1
  2. Lourdes Cilleruelo 1
  3. Estibaliz Aberasturi-Apraiz 1
  1. 1 Universidad del País Vasco (España)
Revista:
Arte, individuo y sociedad

ISSN: 1131-5598

Año de publicación: 2018

Volumen: 30

Número: 2

Páginas: 243-259

Tipo: Artículo

DOI: 10.5209/ARIS.56693 DIALNET GOOGLE SCHOLAR lock_openAcceso abierto editor

Otras publicaciones en: Arte, individuo y sociedad

Resumen

The present research focuses on the need to develop evaluation tools according to the way of understanding the new educational paradigm and jointly respond to the specific needs of Art Education. In this respect, Lego Serious Play (LSP) method, in addition to its visual character, allows channeling experiences based on praxis and generating stories based on the visual analogies that emanate from their constructions. For its testing, a session has been designed where the students, from the Minor of Educational Innovation of the UPV / EHU Teacher Training Degree, reflect on the artistic experience lived during the execution of the collaborative installation The image of sound, developed in The framework of the project Beyond the Classroom: Spaces for learning in school. The extracted stories allow to visualize experiences experienced in the creation process, highlighting the convenience of using visual methods, close to the nature of art, in the evaluation of these practices. The conclusions prioritize the use of the image in the field of research, in an educational system in which students become the axis of the teaching learning process.

€ Ver financiación

Información de financiación

Este artículo recoge resultados de la investigación NUPV 14/17 “Más allá del aula: Espacios para el aprendizaje en la escuela” Financiada por concesión de ayudas a la iniciación /reincorporación a la actividad de investiga-ción UPV/EHU

Financiadores

Referencias bibliográficas

  • Abad, J. (2009). Usos y funciones de las artes en la educación y el desarrollo humano. En L. Jiménez, I. Aguirre, & L. G. Pimentel (Eds.), Educación artística, cultura y ciudadanía (pp.17-23). Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura. Madrid: Fundación Santillana. Recuperado de http://www.oei.es/historico/noticias/spip.php?article9239
  • Abad, J. (2012). Experiencia Estética y Arte de Participación: Juego, Símbolo y Celebración. Recuperado de http://www.oei.es/artistica/experiencia_estetica_artistica.pdf.
  • Aberasturi-Apraiz, E. (2015). Revisar el sistema de evaluación desde una identidad Contemporánea. REIRE, Revista d’innovació i Recerca en Educació, 8 (2), 196-204. DOI: 10.1344/reire2015.8.28214
  • Acaso, M. (2009). La educación artística no son manualidades. Madrid: La Catarata.
  • Bauman, Z. (2006). Vida líquida. Barcelona: Paidós.
  • Barthes, R. (1987). El susurro del lenguaje: Más allá de la palabra y de la escritura. Paidós.
  • Carrizo, W. (2009). La responsabilidad del docente frente a la evaluación. Pecvnia, Revista de la Facultad de Ciencias Económicas y Empresariales, 9, 63-83. DOI: 10.18002/pec.v0i9.661
  • Correa, J. M. (2011). La relación pedagógica y la relación entre iguales: análisis de un incidente crítico en una experiencia de innovación docente universitaria. En F. Hernández (Eds.), Pensar la relación pedagógica en la universidad desde el encuentro entre sujetos, deseos y saberes, (pp. 28-36). Barcelona: Universitat de Barcelona. Recuperado de http: hdl.Handle.net/2445/20946
  • Dewey, J. (1949). El Arte como Experiencia. Méjico: Fondo De cultura.
  • Eisner, E. (2004). El arte y la creación de la mente. Barcelona: Paidós.
  • Gardner, H. (1990). Educación artística y desarrollo humano. Barcelona: Paidós.
  • Gauntlett, D. (2005). Using creative visual research methods to understand media audiences. MedienPädagogik: Zeitschrift für Theorie und Praxis der Medienbildung, 9, 1-32. DOI: 10.21240/mpaed/09/2005.03.29.X
  • Goodman, N. (1976). Los lenguajes del arte. Aproximación a la teoría de los símbolos. Barcelona: Paidós.
  • Gomez del Aguila, L.M y Vaquero-Cañestro, C. (2014). Educación artística y experiencia importada: Cuando la construcción de significados recae en lo anecdótico. Arte, Individuo y Sociedad, 26 (3), 387-400. DOI: 10.5209/rev_ARIS.2014.v26.n3.42543
  • Hargreaves, A. (1995). Profesorado, cultura y postmodernidad. Cambian los tiempos, cambia el profesorado. Madrid: Morata.
  • Hernández, F. (2011). Prestar atención a la relación pedagógica como alternativa a la concepción de innovación en la docencia que actúa como dispositivo para construir un modo de identidad de estudiantes y profesores en la universidad. En F. Hernández (Eds.) Pensar la relación pedagógica en la universidad desde el encuentro entre sujetos, deseos y saberes, (pp.4-11). Barcelona: Universitat de Barcelona. Recuperado de http: hdl.Handle.net/2445/20946
  • Hernández-Hernández, F., Sancho, J. M. y Fendler, R. (2015). Las zonas grises de estudiantes y docentes como acontecimiento: Aprender de lo que nos perturba. REIRE, Revista d’Innovació i Recerca en Educació, 8 (2), 368-379. DOI:10.1344/reire2015.8.28226
  • Marín, R. (1991). Enseñanza de las artes plásticas. En F. Hernández,A. Jódar Miñarro y R. Marín Viadel (Eds.) ¿Qué es la educación artística? (pp. 115-149). Barcelona: Sendai.
  • Pink, S. (2003). Interdisciplinary agendas in visual research: re-situating visual anthropology, Visual Studies, (18) 2, 179-192,
  • DOI: 10.1080/14725860310001632029
  • Ranciere, J. (2002). El maestro ignorante Barcelona: Laertes.
  • Rosales, M. (2014). Proceso evaluativo: evaluación sumativa, evaluación formativa y assesment, su impacto en la educación actual. En: Congreso Iberoamericano de ciencia, tecnología, innovación y educación. Buenos Aires: Organización de Estados Iberoamericanos para la Educación, la Ciencia y la Cultura.
  • Sánchez, I., Gómez, M.G. y Pintor, M.M. (2015). Los recursos tecnológicos y su adopción en la asignatura de Artes (Música) en estudiantes adolescentes. EARI, Educación artística revista de investigación, 6, 110-128. DOI: http://dx.doi.org/10.7203/eari.6.4167
  • Sánchez, M. (1991). Educación artística y orientaciones para el futuro. En F. Hernández, A. Jódar Miñarro y R. Marín Viadel (Eds.) ¿Qué es la educación artística? (pp. 21-44). Barcelona: Sendai.
  • Sánchez-Arenas, B. S., y Soto-Solier, P.M.(2016). Aproximación del arte de acción a la Educación Infantil. Otras formas de interrelación en el contexto educativo. Arte, Individuo y Sociedad, 28(2), 183-200. DOI: http://dx.doi.org/10.5209/rev_ARIS.2016.v28.n2.42952
  • Sparkes, A., y Devis, J. (2007). Investigación narrativa y sus formas de análisis: una visión desde la educación física y el deporte. En W. Moreno Gomez, P. Quintero y S.Maryory (Eds.) Educación, cuerpo y ciudad: el cuerpo en las interacciones e instituciones sociales, (pp. 43-68). Colombia: Funámbulos Editores, Universidad de Antioquia.
Fuente de los datos: Dialnet